Nov 212010
 

La crueldad de un genocidio que después de tres décadas sigue pendiente de juicio y reconocimiento a sus víctimas, es el origen de esta situación que en cualquier país democrático sería vista como una pesadilla de ciencia ficción. Los cálculos hablan de entre 30.000 y 50.000 niños que crecieron en familias pertenecientes o afines a los altos estamentos de poder del régimen genocida franquista, tras haber sido arrebatados poco después de nacer a sus verdaderos padres.
El psiquiatra Vallejo Nájera, conocido como el “doctor Mengele” español, fue el ideólogo de este plan que pretendía que los descendientes de los represaliados creciesen como ciudadanos fieles al ideario y régimen fascista. En centros de programación educativa o en familias que no habían podido tener hijos y recibían por su fidelidad a los asesinos ese “premio” del régimen.
Muchos de  ellos crecieron en familias que les adoctrinaron desde pequeños en el odio a quienes pensaban como sus verdaderos padres. A dia de hoy pueden quedar cientos, o miles de ellos, programados desde pequeños, que celebran actos proterroristas como los de ayer 20N, de ensalzamiento a los mayores asesinos de la historia de España… y sin saberlo, de sus verdaderos padres.

Vídeo: Trailer de la película actualmente en las salas de cine “Estrellas que alcanzar” y entrevista con una de sus protagonistas, Estibaliz Gabilondo.

“Izarren Argiak” “Estrellas que alcanzar” (2010) es una producción vasca de Mikel Rueda , rodada en Euskera, que cuenta uno de los episodios más oscuros y crueles de la dictadura: el robo de niños.
Retrata el sufrimiento de las mujeres internadas en la cárcel de Saturraran, antiguo balneario situado en la costa vizcaína, no lejos de Ondarroa. Las mujeres no sólo tienen que sufrir el vivir hacinadas, padecer unas terribles condiciones alimentarias, ser despreciadas por su condición de presas políticas, sino además la naturaleza mezquina de un régimen que no las creía dignas de educar a sus hijos. En algunos casos, los genocidas retrasaron los asesinatos de mujeres embarazadas condenadas a ser ejecutadas: esperaron a que diesen a luz para robarles la criatura y entonces, asesinarlas.
Cualquier lectura que hagamos sobre estos hechos, cualquier revisión o acercamiento que nos revela el carácter brutal de la condición humana es importante para ayudarnos a un aprendizaje colectivo. Además, nos recuerda que los conflictos de este pasado siglo XX han venido marcados por la violencia desatada contra la población civil, causando más bajas que las causadas por el frente de batalla, incluso.
MAÑANA, RESUMEN  DE  MISAS FASCISTAS, CONCENTRACIONES,
Y ACTOS LÚDICOS DE LOS FASCISTAS EL 20N DE 2010RESUMEN 20N 2010

Abr 202010
 

Vídeo: Presentación y trailer de la película documental “Los Caminos de la Memoria

Esta producción conjunta de Bélgica y España sigue a algunos de los familiares de los más de 130.000 desaparecidos en la guerra y bajo la dictadura durante su búsqueda personal de la memoria, un camino que lleva a la exhumación de una parte de la historia española.
Además de sus testimonios, el filme recoge entrevistas con el escritor y político Jorge Semprún, el forense Francisco Etxeberría, el presidente de la Asociación para la Recuperación de la Memoria Histórica (ARMH), Emilio Silva, o el poeta Marcos Ana, entre otros defensores de la apertura de fosas donde se sospecha que pueden haber sido enterradas personas desaparecidas.
‘Los caminos de la memoria’ obtuvo el segundo premio en la sección Tiempo e Historia de la 54 Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci), y podrá verse a partir del próximo día 23 de Abril  en España, donde ha contado con la colaboración de la Dirección General de Archivos y del Instituto de Cinematografía.
Como hijo de exiliados, su director,  Jose Luis  Peñafuerte (Bruselas, 1973) lleva ‘muy dentro’ la búsqueda de la identidad personal y de la memoria familiar, y considera ‘fundamental’ ahondar en esa cuestión.
Con su película pretende fomentar ‘una reflexión colectiva’, así como defender una ‘justicia universal’ para que ‘de una vez por todas se cierren esas heridas, se curen y no se pudran por dentro‘.
Aunque los familiares de víctimas de la guerra y del franquismo ‘no se olvidan de lo que ha pasado’, en los testimonios recogidos ‘nunca se ve ánimo de venganza’, sino el deseo de ‘poder decir la verdad de lo que pasó, sacar ese gran dolor que aún persiste, y de que al fin y al cabo esto no se repita’.
Peñafuerte no pretendió hacer una película objetiva, pero sí quiso evitar la reapertura de heridas ‘sin ayudar a cerrarlas’, así como ‘sacar el dolor’ y ‘superar el miedo’ de las familias afectadas, causado por la brutalidad de la Guerra y los 40 años de dictadura.
La película ‘es como un gran proceso psicoanalítico de la España que intenta limpiarse’, y para completarlo, es necesario ‘que se haga justicia, reconocer los hechos y hacer pedagogía con las generaciones futuras’.

ENTREVISTA EN EL PROGRAMA “HOY” EN CNN+
Emitida el 19 de Abril de 2010. Iñaki Gabilondo entrevista al presidente de la Asociación por la Recuperación de la Memoria Histórica, Emilio Silva, y al forense que coordina y está trabajando en las exhumaciónes de las fosas donde se encuentran las víctimas del genocidio franquista, Francisco Etxeberría.
Entre los temas que se tratan, la necesidad de que nuestro país deje de ser una anomalía a nivel mundial por el tratamiento a las víctimas de la dictadura fascista genocida, y la atención del forense sobre la incalculable cifra de represaliados durante los 40 años de dictadura, tras la guerra provocada por el golpe de estado de los terroristas comandados por Francisco Franco en 1936.

 

Uno de los hilos conductores del filme es la experiencia personal de Jorge Semprún (Madrid, 1923), antiguo dirigente del Partido Comunista español y superviviente de un campo concentración nazi.
Además de sus vivencias personales, Semprún aporta ‘su constante espíritu de debate y de autocrítica’, tan necesario en una España donde aún perdura el tic del ‘o estás conmigo o estás contra mí’, destaca el realizador.
El poeta Marcos Ana intenta por su parte ‘transmitir a las futuras generaciones que no vuelva a pasar lo que pasó en la Guerra, sin meter la política en ello’.
La vida de Ana, el preso político que pasó un mayor período ininterrumpido en las cárceles franquistas -23 años- inspirará la próxima película de Pedro Almodóvar.
Asimismo, Marisa Paredes, una de las musas de Almodóvar, presta su voz para la narración de ‘Los Caminos de la Memoria’.
Peñafuerte, que entre otras películas previas ha realizado el documental ‘Niños’ sobre el exilio de los huérfanos de la Guerra Civil, espera que el público español reciba su documental ‘de frente y sin rencores’.
A su juicio, ya ha llegado el momento de ‘curar de una vez por todas y juntos un asunto tan grave, que ha roto a más de una familia en España’, eso sí, ‘sin olvidar y sin ocultar la historia’.

ES SÁBADO 24 DE ABRIL CONCENTRACIONES EN DIVERSAS CIUDADES DE ESPAÑA EN APOYO AL JUEZ BALTASAR GARZÓN Y POR LA INVESTIGACIÓN DE LOS CRÍMENES DEL GENOCIDIO FRANQUISTA Y LA REPARACIÓN DE LA MEMORIA DE LAS VÍCTIMAS . INFORMACIÓN DE LAS CONVOCATORIAS EN FACEBOOK

Mar 082010
 

8 de Marzo. Día de la mujer trabajadora. Kathryn Bigelow, la ex mujer del que iba a arramplar con todos los premios, se los levanta, y no por capricho, sino por méritos,  y se convierte en la primera mujer directora que se lleva el premio. Parece el argumento de una película. Me encanta. Y esa mujer me cae bien desde que ví hace años una película suya en el cine que me encantó. Bastante más que “Le llaman Bodhi” por la cual es más conocida. Dias extraños“. Una película de 1995 que fantaseaba en el año 2000.
El vídeo del trailer de Días extraños (Strange Days), en idioma original.

Esta noche la directora de “En tierra hostil”, una película bélica sobre la invasión de Irak, se ha llevado los premios a mejor película, mejor directora, guión original, mezcla de sonido, montaje de sonido, y Mejor Montaje (eso es porque no conocen todavía a Dolores de Conspirar).

Vídeo: Trailer de “En tierra Hostil” de Kathryn Bigelow.

Sep 042009
 

Video: Trailer de “Celda 211

Aplausos para la película de Daniel Monzón “Celda 211”.  La película, basada en una novela de Francisco Pérez Gandul, cuenta la historia de un motín en una cárcel en el que se ve envuelto un funcionario de prisiones  que visitaba el centro un día antes de incorporarse a su nuevo puesto de trabajo. Un drama carcelario, un estudio psicológico de los límites del ser humano y una historia de supervivencia. Protagonizada brillantemente por Lluis Tosar, que ha recibido la mayor parte de los elogios de la Mostra de Venecia

También se ha estrenado la segunda parte de “REC“. Con la primera , que la ví de noche y solo, tuve que ponerme la mano delante de los ojos al final y hacer “la ventanita” para que me pasase un poco el acojone.
Aquí va el trailer de REC2 a ritmo de pasodoble, y no es broma


Mientras los “subvencionados de la Zeja” parece que levantan cabeza, el fascio subvencionado por Esperanza Aguirre con licencias para emitir radio FM valoradas en mil millones de euros y otras tantas para emitir en TDT valoradas en bastante más, espera comenzar el Lunes su infección masiva de fascistitis desde la emisora libegal regalo de Espe  a la vez que copa las estanterías de los saldos de los hipermercados.

fasciosaldo

Mar 312009
 

Cartel de Mentiras y GordasHacía tiempo que una producción nacional no se colocaba en el primer puesto. Y el desinterés del público por el último título de Almodovar olía a divorcio del espectador con el producto nacional. Por suerte, el éxito hace una década de “Historias del Cronen” y “Más que amor frenesí” -esta última de los mismos directores que “Mentiras y gordas– se ha vuelto a repetir.

Tener en el reparto a jóvenes actores televisivos que adornar las carpetas de los jóvenes de instituto es apostar sobre seguro. Sobre todo si enseñan carne.

 Ana Polvorosa (de la serie Aída) y la mejor de todo el elenco, Hugo Silva y Mario Casas (de Los hombres de Paco), Maxi Iglesias y Ana de Armas (de El internado) ,  Asier Etxeandia (Un paso adelante), y Alejo Sauras (Al salir del clase),entre otros, son los protagonistas de la cinta que este fin de semana  ha arrasado en taquilla  recaudando 1.793.314 euros en tres días. El tercer puesto en ingresos es para  “Los abrazos rotos”, que se quedó la segunda en la semana de su estreno, algo impensable hasta ahora para una película de Almodóvar.

Playas, discotecas, chill-outs, música, sexo, drogas, algún trío, mentiras, y una chica que se ve gorda. Es el hiloFotografias del rodaje publicadas en una revista el pasado verano conductor de la última película de los autores de “Más que amor frenesí”, “Atómica” y “Sobreviviré“, Alfonso Albacete y  David Menkes.
La campaña comercial empezó este verano con la filtración de unas imágenes del rodaje en las que se veía desnudos a dos de sus protagonistas: se vieron en TV y en la prensa.  Las hormonas de los fans se alteraron de tal forma que han esperado meses para llenar salas.
El éxito comercial en este caso es indirectamente proporcional a la nota de los críticos: El más benevolente ha sido el juicio emitido en la revista “Fotogramas”. Otros la han calificado como “bodrio erótico festivo” o “insulso retrato encasillado sobre adolescentes”.
El producto, aun así, es perfecto para vender al público jóven.No es la primera vez que se utiliza esa fórmula.

HISTORIAS DEL KRONEN:

basada en un libro de Jose Ángel Mañas, y dirigida en 1995 por Montxo Armendáriz. Protagonizada por Juan Diego Botto, Jordi Mollà, Nuria Prims, Aitor Merino, Diana Gálvez y Cayetana Guillén Cuervo. Jóvenes, sexo, drogas y una  muerte por la combinación de los excesos anteriores en  Madrid.
La sobrada llegaba a tal extremo que un Juan Diego Botto puesto hasta las cejas  proponía inceso a su hermana en la ficción , Cayetana Guillén Cuervo.

MÁS QUE AMOR, FRENESÍ:
La historia de un crimen sexual,según  sus  propios autores (Albacete, Menkes, y Miguel Bardem) “una comedia frenética”. Sexo y amor homosexual sin tapujos ni  dramas existenciales  por su práctica por primera vez en una película española. Y drag-queens. La protagonizaron Nancho Novo, Cayetana Guillén Cuervo, Ingrid Rubio, Gustavo Salmerón, y Beatriz Santiago en 1996.
Volvió a poner de moda el éxito musical de los Bravos “Black is Black”, y también destacó por la estética visual: Historias del Kronen sólo era un año más joven, pero parecía ochentera en ese aspecto.